Абстракные работы

Жук ползает по столу, и для него существует только плоскость стола и предметы на нем.

Для человека, долгие годы находившегося под давлением социалистического реализма, существует только реалистическая живопись. Попытка почувствовать абстрактную живопись для зрителя это все равно, что для жука попытаться взлететь.

Абстрактное искусство доказало свою жизненность, попробуйте и Вы "полетать над столом".

Важно то, что находиться за словами, за красками и "над столом".

Ах! Натюрморт!

В изобразительном искусстве натюрморту отводилось самое последнее место. Считалось, что в изображении предметов не может быть никакого творчества. Только с приходом в мир искусства Шардена эти взгляды стали меняться. Он сделал первый шаг за форму предмета.

Привычно выглядит фраза искусствоведов: "В портрете художник передал внутренний мир человека". И мало кто задумывается, существует ли внутренний мир у натюрморта или пейзажа. А тем не менее предметы там живут своей особой жизнью. У каждого свой характер. Чопорная блестящая серебряная чашка гордится своим происхождением и учит других уму разуму. Скромный и добрый глиняный кувшин готов защищать хрупкий стаканчик и покровительственно стоит рядом с ним. Два стеклянных предмета устроили между собой спор, сверкая отточенными фразами (бликами). И посреди всего этого маленькое, одинокое существо, на которое никто не обращает внимания.

Павел Флоренский писал, что предача сущности, духовного мира имеет три степени приближения к ней:

лик (икона) - образ духовного мира;

лицо (портрет) - образ духовного и материального мира;

личина (маска) - материальное с духовной пустотой внутри.

Есть работы, в которых отсутствует внутренняя наполненность. За изысканными формами нет содержания. Мертвые лица, мертвые предметы, мертвая душа художника. Художниками можно назвать тех, кто находится в движении, и чьи картины меняются с внутренним миром и последующие не похожи на предыдущие. В своих произведениях они не копируют окружающие предметы, а создают свою виртуальную реальность.

Есть пути ученого, монаха, путешественника, врага, воина и других. А какой путь художника? Научиться рисовать не сложно. Гораздо сложнее научиться творить, чувствовать, видеть, входить в гармонию мира.

Переделав известную фразу можно сказать, что художник в России больше, чем художник. Что такое талант? Что несет в себе произведение искусства? какие взаимоотношения картины и зрителя, художника и окружающего мира? Творчество - это взлет или падение?

На эти вопросы мы пытаемся найти ответ на занятиях изостудии, работы кторой представлены перед Вами. Форма предметов трансформируется в зависимости от содержания, которое вкладывается в работу. Есть более или менее реалистичные картины. А некоторые из них вышли на следующий уровень, когда предметы уже не нужны, и на бумаге находятся внутренний мир и переживания автора.

Изостудия ШПЧ "Шедевр"

Здесь Вы можете познакомится с работами наших учеников. И найти много интересной и полезной информации для начинающих и желающих научится рисовать. А так же тем, кто думает пойти по творческому пути уже в профессиональном мире (стать художником в широком смысле этого слова).

Основной сайт Центра Образования №654 имени А.Д. Фридмана

http://co654.com/

Свои отзывы, комментарии и пожелания Вы можете оставить по этому электронному адресу izo654@yandex.ru